但事情的发展和他俩的预估完全不同，下午开小组会的时候，曹伟明笑眯眯站起来：“跟大家说一下，我和方晴君商量好了，我们俩换一换，现在我拍第二幕。”
大伙儿都吃惊地看向方晴君，她也只是冲大家点点头，确认了这一消息。
不久之后，大伙儿得知他们确定了恋爱关系。
争抢其实微不足道，在各个小组里，发生了不知道多少件这样的事。不仅导演抢高光，演员也抢角色，摄像也为自己心仪的片段努力，好像只有美术和录音比较安静，还能团体合作，五六个人一起完成全部任务。这段时间的卧谈会上，所有的话题都是谁和谁又吵起来了，谁和谁又抢什么角色。吵吵闹闹持续了一个多星期才算平静下来，终于进入了紧张复杂又新鲜的拍摄期。
茹争流思考了很久，如何才能让自己拍摄的开头抓住人眼球，还能把自己学到的东西体现出来……假如能形成自己的风格就更好了。
想法成型之后，她和自己的搭档摄影许展飞认真商量了如何打光运镜，和齐明玉谢言言沟通了自己的想法，美术和录音也都参与，一番商讨之后，得到大家一致认同。齐明玉设想了一下那个场面，觉得十分刺激，既期待又有些忐忑，谢言言当晚回去真的推了个光头。
万事俱备，到了开拍这天，齐明玉穿着一条雪白长裙，以扭曲的姿势躺在车间背景摄影棚中间的地上。
灯光先是从她背后射过来，镜头里只能看到地上一个玲珑的人物剪影。紧接着正面灯光突然打开，集中在齐明玉脸上，这时候镜头推向她的脸，给了个大特写：齐明玉美丽的脸上布满鲜血。镜头慢慢拉开，能看到她血染的全身，红色的血和白色裙子造成强烈视觉冲突——这时候整个镜头才表现出：地上躺的美人实际上已经是一具尸体。
在这个开场中，演员几乎是一件工具，不需要她来表演，齐明玉只用躺在那里屏住呼吸，其他都由镜头语言来完成。
当镜头和人的身体特别近的时候，无论把人身上的哪个部分放大，从感官上来说，都有一种凝视感。这种人对人身体的凝视，必然夹杂着一些性感的体会，观众会首先感受到地上这位少女的性感和纯真，很快，她满身的鲜血和扭曲的姿态都让大家明白：自己正在凝视的是一具尸体。任何正常人，在凝视一具尸体的某些部位时，心里都会产生一些恐惧。
这样性感与恐惧交织的体验，给人极大地冲击。而这个镜头又是安静的、缓慢的、甚至是唯美的，在强烈的感官刺激中，这种危险又艳丽的感觉更加深入人心。
同时作为一个故事细胞来说，它只起到了展示的作用，并没有情绪转折的赋能，却包含了无数信息，给观众下了一只巨大的钩子，一直将他们引向高潮和结尾。
接下来，背景中出现了粗重的喘息声。这喘息声越来越大，越来越急促，这时候出现了短暂的黑屏，在这黑屏的极短时间中，茹争流要求这个喘息的声音要极速靠近观众，像贴到人的耳膜上一样，还出现了类似心脏跳动的轻微鼓点。
这时候镜头迅速切换，灯光打在谢言言脸上，此刻他剃着光头，穿着破旧的挂篮背心，肤色黝黑，汗水使所有裸露出来的皮肤都发出一层亮光，是一个长相不错的粗鲁壮汉。
茹争流要求他面对镜头，用眼神和身体语言展示出惊愕、疲惫、悲伤和无助，这个镜头整整拍了一天，实在是很考验演技。用谢言言的话来说，他已经被茹争流折磨疯了。
等到五个人都拍好准备剪辑在一起，大家才把自己拍的成品拿给所有小组成员看。这其实是一场小范围的较量，没开始之前，每个人都胸有成竹，尤其是拍第三幕和第二幕的三个导演，简直是胜利在握的样子。但等看完全部片段，在场起码有二十多个人认为：这个片子高开低走。开头实在太抓眼球，太震撼人心了，把观众的期待值拉得巨高，但是后续却并没有保持相同的水准，即便到了第三幕全剧高潮部分，也没能超越刚开始的几分钟。
差距很明显，其他四位导演的着力点还在如何把一个故事讲清楚，主要靠剧本情节来吸引观众，而茹争流已经开始运用光影、声音、色彩来给人物赋予故事之外的特质。茹争流不仅是在讲故事，她的这部分在故事方面其实是相对较弱的，她更多地是在用镜头语言来给观众视觉冲击，用画面和声音来弥补故事推动力的不足。
看完之后，其他系的同学议论纷纷各有关注的焦点，其他几位导演脸色都不大好看，一句话都不说。
曹伟明手里的笔转了半天，终于忍不住，说：“我觉得第一幕和其他部分有些割裂，整体看起来不太协调。”
任刚看看茹争流，又看看曹伟明，大约因为自己拍得相对来说也比较一般，就没脸说话。
茹争流笑着问曹伟明：“哪个地方比较割裂啊？什么地方不太协调？”
曹伟明停下手里的笔，低着头也不看她，就说：“太突兀了。你这明显借鉴了意大利新现实主义，和我们后边的风格相差太多。”
茹争流瞅着他，做出吃惊的样子：“大家不都是学生嘛，谁不借鉴？就说你拍那场搏斗，用的不是敖德萨阶梯？”
任刚“噗嗤”一声笑出来：“不过用得不太好，镜头切来切去的，晃得我头晕。”
曹伟明听他质疑自己专业能力，气得半死，站起来就想和任刚打架，方晴君连忙拉住他，把他按回去，也不忘了怼任刚：“你还说你头晕，追逐那块你用的是手持吧？那才真叫晃，我都要看吐了。”
这明晃晃把“你不行”丢在脸上，都是血气方刚的年纪，谁能忍？任刚也立马弹起来，想和他们小情侣理论，被茹争流一手摁住。
一时之间，四个导演形成两个阵营互不相让剑拔弩张，唯一剩下那个看看这边又看看那边，又往椅子里缩了缩。
三十个人谁都不愿意说话。
这时候谢言言笑了一声，说：“我们本来就是群体创作，老师让我们三十个人拍一部三十分钟的短片，本来就有展示各自能力的意思在里头，大家各显其能嘛。这也不过是一部习作，既不可能拿去送审，也不可能公开上映，就是给我们一个展示自己能力的机会，我们把自己最优秀的能力拿出来就已经很成功了。我觉得我们不必追求风格一致，百花齐放也挺好的。”
齐明玉立刻点头附和：“对啊，我跟了五个导演，每个人的风格都不一样……还挺过瘾的。”
茹争流同宿舍的张蕾朱芸也举双手赞同：“我觉得也挺不错”、“就是啊”。
他们这么一说，其他同学就坡下驴，也都表示“这样也挺好看”，“后期再剪一剪，让情节更连贯一些，肯定是部好作品”……
既然大家都这样说，曹伟明和方晴君变成了唯二两个对茹争流风格不满的人，少数服从多数，只好悻悻闭嘴。
后期优化阶段自然也产生了不少小摩擦，作品在不断修改中越来越好。放寒假之前一个星期，各小组都交上了自己的作品，全校各科专业老师集体对它们进行了评分。最终，茹争流他们这个作品拿到了第二名的好成绩。每部片子分别有一位老师进行点评，欧阳老师给他们做了点评，表示很喜欢这部片子开头部分的处理，认为是整部影片中最精彩的一段，并当众表扬了这部分的导演茹争流。
第一名是蓝晨那个组，他们用的农家小院那个棚，作品拥有厚重的历史感，展现了国民性。
茹争流被他们的成片震撼到了，其中蕴含着深切的悲凉和人性中的无奈，那种悲天悯人的气质多么强烈，虽然手法上还稍显稚嫩，但深刻的思想蕴含和敏锐的历史眼光无一不在表明：假以时日，他们一定能拍出大师级的作品。
她切实感受到了自己和蓝晨他们之间的差距，心想：这群人都是读《资治通鉴》长大的吧，和我想的完全不同——我们简直不是一个世界的人！
原本在自己小组内建立的那点自信心轻易就被击碎，她现在远远看见蓝晨都觉得他身上发着光。
没人的时候她捂着心口想：娘唉，这样的人竟然为我打过架，我还提溜着他的后脖领子扔出去三米远……大佬，请您原谅我……
这次短片的成绩在期末总成绩权重中占比将近50%，综合下来，茹争流竟然拿了全班第一名，这也意味着在大四上学年的毕业作品中，她将被分入最优秀的那个组，这实在是意外之喜。回家之后拿着成绩单在家人面前好一顿吹牛。