1996年底，鉴于新环境带来各种各样的新问题，新的影视管理办法也在不断细化加强。电影审查委员会和电影复查委员会成立，它们是对电影进行审查的职能机构，承担国产故事片、短片、境外影片的审查和复查，并决定其能否通过出口或进口。

    茹争流得知消息后对谷从跃戏称：“就是为了对付你这样的奸商。”

    谷从跃很不服气：“法不溯及既往，我倒腾版权出去的时候可还没有这些规则。只要有规则，咱一定遵守，咱奉公守法好公民，怎么就奸商了？”

    虽然嘴上不服气，但他转头就加强了凤羽法务部，请自己亲爹谷西玉出面，培养一批专业对口的律师坐镇，所有合同签订之前都得让法务先审核。除此之外，还吸取外行拍脑袋做决策赔钱的教训，希望通过规则解决这一点。思考之后，他将影视团队划分为多个“工作室”，每个工作室由一个带头人选定影视项目，项目选定后，要把所有工作室负责人集中起来评估投票，票数过半才会进行投资。

    茹争流对这个规则颇有微词：“艺术性越纯粹受众越小，这种投票，最终只会选出受多数人欢迎的平庸之作，并不能产出优秀作品。我们是电影公司，最终还是要靠优秀作品说话……还是得有几部未必赚钱但艺术性强的作品拿来服众。”

    谷从跃在电话里笑起来，用那种故作深情的做作声音说：“这种捐款做慈善的事，留给你回来做。你就是我们凤羽的良心。”

    茹争流竟有些害臊，夸张地yue了几声，骂道：“恶心！”

    后来证明，谷从跃这话并不是玩笑，在以后的每一年中，凤羽会拿出一笔资金来，专门提供给有才华无门路的年轻导演拍摄他们的电影作品。至于这笔资金要给哪个导演，什么样的导演才算“有才华”，标准只有一个：茹争流说了算。这件事一做就做了几十年，以至于这笔预算后来被人戏称为“争流奖学金”，能被选中，就已经意味着行业权威对此人在艺术上的一种肯定。

    1997年，茹争流继续在M国进修，这一年他们已经开始实拍，她接触到许多新鲜设备和表现手法。这一次她已经不再急于表达，或者说，她想说的东西已经在以前的作品里表达得差不多了，她还在感悟和累积，于是把所有精力都放在了修炼电影语言上。

    茹争流在努力沉淀，谷从跃却在奔腾的时代洪流中疾速前进，市场环境变化实在太快了，他怕一松懈就失去了先机。

    这一年，凤羽影视按计划拍摄了六部大型电视剧和三部电影，为了把生意做大，谷从跃还参投了两部其他公司开发的影视项目。其中参投的一部中等体量喜剧电影上映后取得了不错的票房，收益远高于凤羽公司映前评估。谷从跃对此产生了兴趣，让人对这个项目进行全面复盘，发现这部影片盈利的最大因素是这部影片的导演综合能力很强。

    这位唐广军导演是土生土长兴市人，没上过电影学院，算是自学成材，作品既有兴市那种洋气和略带骄傲的幽默，也不失城市小市民的生活情调，风格很受现在逐渐崛起的白领阶层喜爱。

    有意接触过几次之后，谷从跃觉得这位唐广军导演确实是不可多得的商业片人才，就想把他挖到凤羽影视。这位导演所在的公司刚发现自己手里有这么一棵摇钱树，怎么肯让他轻易离开。

    几经交涉无果之后，谷从跃转变思路：现在公司战略也是尽量扩大市场占有率，不如索性把这家公司给买了吧。

    多轮交涉之后，凤羽影视拥有了兴市凤羽影视有限公司这家全资子公司，实现了行业占有率的提升。

    将唐广军纳入麾下之后，谷从跃萌发了新的念头：他希望拍一部完全按照商业思路运作的电影。这在多年以后很平常，但在当时却有些离经叛道。此时，在大众的认知中，电影是一种艺术，艺术就要离商业远一些。虽然凤羽影视已经拍摄了多部成功的影视作品，但在项目运作上，各工作室负责人还是把艺术性放在第一位，这在当时再正常不过。

    谷从跃和唐广军沟通此事，两人一拍即合。唐广军身上有那种兴市小市民的灵活和精明，他还不是科班出身，成为导演以前做过许多工作，非常了解普通观众心态——这让他在自己的电影里加广告时毫无心理负担，甚至因为自己能把一个广告作为推动情节的关键因素而沾沾自喜——这种事在科班导演身上根本无法想象。

    谷从跃立刻围绕唐广军展开了一个新的电影项目，这个项目他亲自推进，剧本还没影儿，赞助商的资金就先一步到位。凤羽文化传播本来就是广告业龙头，掌握诸多优质客户资源，唐广军写剧本之前，手里已经有整整一页赞助商名单，他得想方设法把这些赞助商的商品加进自己的电影里去。这难不倒唐导，他设计出一个中年小市民推销商的主角，见到人“唰”一下打开随身大皮箱，伸手就掏出个东西滔滔不绝。故事就发生在他推销的过程中，充满巧合和笑料，主线虽然是找到爱情阖家团圆的老一套，但笑料不老套不低俗，又加上故事发生在兴市写字楼的白领间，在此时可以说十分时髦。

    剧本写好之后经过各工作室负责人集体讨论修改多次，最终定稿。大家集思广益，认为现在开拍上映也差不多就在明年春节时期，电影内容又是合家欢，不如仿照玲甲做法，直接做成“贺岁片”模式，这样在宣传的时候更有卖点。这个提议一经提出，立刻就被采纳，整个项目的基调就这么确定了。

    在演员选角方面也充分考虑到了商业性，首先男主角必然是凤羽传媒一哥，一名以“靠演技变帅”著称的男演员；女主方面要求就简单很多，就是要有名，要美，要一眼看去就挪不开，权衡再三，请了才在国际模特大赛中取得好成绩，风头正盛的名模。剩下的配角基本都在凤羽传媒的培训班里挑，杨梅曾向茹争流推荐过的那几个演员现如今也都是熟手，正好在大银幕上发光发热。

    开机以前，唐广军从兴市飞到宁市和谷从跃深谈一番，提出这部电影他不收片酬，想拿分成。说得也很合理，“您就当我劳务入股了吧。”

    谷从跃对他这种提议丝毫没有不快，反而觉得唐广军是个讲究商业规则的人，这种人可以“讲道理”。不要片酬要分红，首先他就非常自信，觉得这片子能成功，同时风险共担，质量越好他收获越多，不会让人产生“拿了钱随便拍拍”的担心。

    两人再次一拍即合，惺惺相惜，颇有相见恨晚之感。谷从跃还特意把唐广军介绍给申东方，为表亲近，兄弟二人请唐导当晚住在家里，第二天一大早把他喊起来一起练功。饶是唐导在市井中混迹多年，也没见识过两位大佬这种满场飞的练功现场，整个人都呆住了，仿佛突然从现实世界进入玄幻世界，直到上了火车都没缓过神儿来。

    在这部被凤羽影视寄予厚望的影片拍摄时，国内的电影市场随着改革的不断深化呈现出越来越活跃越来越多元化的景象。

    这一年，国内引进了M国灾难爱情电影《大船》，引起了空前的观影热潮，大家纷纷惊叹于外国大片竟能拍得如此震撼如此动人，转头对自己的电影产生了更多期盼。

    中京电影制片厂作为国内数一数二的大制片厂，底蕴深厚，在这一年，由年近七十的老一辈领军导演挑大梁，拍摄了一部反映中国近代史的史诗巨著，基本代表了此时国内电影制作能达到的最高水平。新生代导演也产出了颇多体量不大却令人眼前一亮的佳作。

    而茹争流的同学们，却并没有像前几年那样拿出有分量的作品。

    电影市场化之后，纯文艺作品的声量逐年下降，随着各制片厂和市场接轨，蓝晨这样致力于文艺片儿的导演逐渐处于非常尴尬的位置：一是筹集不到拍摄文艺片的资金，制片厂求存心切，不肯轻易拍文艺片儿，就算拍了过审了上映了电影院也卖不出多少票，因此发行也很难做；二是新一代导演已经崛起，以张乌为代表的新一代文艺片儿导演们，确实拿出了更丰富更出色的电影作品。这些新生代地下导演们，因为体制外更加自由的身份，反而更容易找到投资，有更多渠道把电影版权卖出去，比蓝晨这种身在制片厂的要好过许多。

    渐渐就有一种声音出现：以“京电三杰”为代表的老家伙们已经过时了，他们应该为新导演让出位置。